Сказка наяву: живопись Натальи Говорухиной
Герои произведений Натальи Говорухиной могут показаться вымышленными персонажами, а истории, разворачивающиеся в картинах, – сказочными. Однако на самом деле все произведения основаны на реальных событиях, и прототипы для персонажей взяты художником из жизни.
<p>Живописные произведения художника Натальи Говорухиной, представленные в галерее, продолжают линию повествования, которая уже долгое время остается центральной в творчестве художника. На выставке зрители увидят уже давно знакомых и полюбившихся персонажей: добродушного деревенского мужичка и его милую супругу, а также неизменно сопровождающих их котов. Иногда в картинах появляются и другие животные, которых можно встретить в любом деревенском хозяйстве. Гуси и куры, овцы, коты – всех этих персонажей художник наделяет характером и индивидуальностью, буквально очеловечивает. Вместе с хозяевами они сидят за столом, гуляют, ходят на рыбалку, созерцают природу, наслаждаются тихой деревенской жизнью.</p>
<p> </p>
<p>На первый взгляд, герои произведений Натальи Говорухиной могут показаться вымышленными персонажами, а истории, разворачивающиеся в картинах, – сказочными. Однако на самом деле все произведения основаны на реальных событиях, и прототипы для персонажей взяты художником из жизни. Для Натальи Говорухиной эта сказка существует наяву, художник делится со зрителем частицами своей реальности и приглашает в свой волшебный мир.</p>
<p>В творчестве Натальи Говорухиной присутствуют черты примитивизма – направления в искусстве, которому присущи утопические идеи и несколько наивное восприятие окружающего мира. Однако за этим кроется сознательное упрощение художественных образов и выразительных средств. Поэтому кому-то сказочный, идиллический мир, изображенный художником, может показаться очень далеким от реальности, а у кого-то вызовет улыбку и теплые воспоминания из детства. Направление примитивизм не означает примитивность художественного мастерства, хотя некоторые его представители, особенно художники наивного искусства, нередко прибегают к приемам стилизации и упрощают образы и сюжеты, намеренно подражая детским рисункам. Художники-примитивисты, как правило, в своих картинах стремятся вернуться к тому естественному состоянию природы, в котором существовали наши предки до того, как сформировалась цивилизация в современном понимании этого слова. Таким образом, как бы парадоксально это ни звучало, примитивизм как стилистическое направление, совершенен и одновременно сложен в своей простоте.</p>
<p> </p>
<p>Картины Натальи Говорухиной несут в себе покой, тепло и уют, поскольку они проникнуты глубоким единением с природой, тонким пониманием ее гармонии и доброты. При внимательном рассмотрении становится очевидно, что технически произведения художника сложны, композиции продуманы до мелочей, каждая деталь, присутствующая в картине, имеет значение и несет в себе смысл, а тонкость живописной манеры говорит о кропотливом труде художника.</p>
<p>С развитием живописной серии Наталья Говорухина все больше открывает зрителю свой мир, предлагает интересные линии повествования, знакомит с новыми персонажами. Так, например, впервые в творчестве художника появляются и дикие животные – волки. Но даже в таких грозных обитателях леса Наталья Говорухина видит доброту и способность испытывать теплые чувства и, порой, даже человеческие эмоции. Маленькие голубоглазые волчата завороженно слушают, как человек играет на флейте, с улыбкой наслаждаются отдыхом на лесной полянке среди цветов.</p>
<p> </p>
<p>Глядя на персонажей Натальи Говорухиной, становится понятно, что каждый способен превратить свою жизнь в сказку наяву. Достаточно лишь стать чуть более восприимчивыми к маленьким радостям жизни: научиться находить очарование в тишине ночи, причудливой мелодии флейты, прочувствовать красоту предрассветного неба, легкость первого снега, аромат свежих яблок, теплоту старого деревенского дома, освежающую прохладу туманного утра... Каждый найдет в картинах Натальи Говорухиной нечто родное, ту самую связующую нить, способную ненадолго вернуть в сказку.</p>
- Разговор с художником: Наталья Нестерова
- Разговор с художником: Ольга Горбунова
- Разговор с художником: Алексей Чернигин
- New Artists
- Основываясь на опыте создания граффити, Сергей Акрамов привносит в свои картины художественные эффекты и техники, присущие стрит-арту.
- Художник Николай Петров родился и вырос в Аламетьевске, в Республике Татарстан, и посвятил свое творчество изображению природы родного края.
- Творческий метод и стиль, избранные Александром Саидовым, основываются на глубоком понимании крупнейших стилевых направлений мировой живописи. Художник опирается не только на основы реализма, но и на классические живописные технологии, свойственные европейскому искусству XVII-XVIII веков.
- Художник Андрей Елецкий работает в разных жанрах и нередко в своих произведениях экспериментирует с формой, стилистикой и сочетаниями цветов.
- В своих акварельных работах художник Наталья Дмитриева делится впечатлениями от поездок по России и за ее пределами.
- Разговор с художником. Александр Саидов
- Не пронзенные не допускаются. Персональная выставка Александра Саидова
- Разговор с художником. Леонид Варушкин
- Произведения Ольги Суворовой привлекают ценителей искусства и коллекционеров со всего мира благодаря разнообразию стилевых тенденций и отсылкам к различным историческим эпохам.
- Глядя на картины Станислава Круппа, сложно поверить, что их автор, вдохновленный стилем Модерн, начинал свой творческий путь в небольшом российском городе Каменск-Уральский.
- Суровая материя. Персональная выставка Александра Грекова
- Разговор с художником. Александр Перминов
- About: Маша Ив
- Подборка месяца: апрель
- Разговор с художником. Юрий Первушин
- Для того, чтобы стать еще более узнаваемыми за рубежом, мы начали сотрудничество с сайтом kayak.com
- Выставка Анастасии Нестеровой в Санкт-Петербурге
- Пейзажи пермской художницы Анастасии Поповой, балансирующие на грани с абстракцией
- Городские пейзажи столицы Урала глазами художника-путешественника Сергея Прохорова
- "За кулисами природы" - выставка пейзажей Андрея Мамаева в RakovGallery Санкт-Петербург
- Созвучие цвета и поэзии в живописном проекте «Небесная канцелярия» художника Александра Олигерова
- "Свет простых вещей": выставка живописи Юрия Первушина в RakovGallery в Санкт-Петербурге
- Встреча с кураторами проекта «Индустриальность и культура» Дмитрием Москвиным и Дарьей Маликовой 18 апреля 17:00
- В своем творчестве Александр Греков следует традициям русской реалистической школы, его картины впечатляют высоким уровнем владения техникой масляной живописи. Однако при этом работы художника существенно отличаются от произведений классиков русского искусства нестандартными композиционными приемами и сюжетами.
- Оставаясь верным своей эстетике и взглядам на предметный мир, в своих произведениях Юрий Первушин решает живописные задачи, используя яркие, контрастные цвета. Многие новые работы художника выделяются необычными цветовыми мотивами.
- Мечты о Прекрасном: творчество Аллы Липатовой и Николая Резниченко
- Силуэты бесконечности: живопись и графика петербургского художника Юрия Первушина
- RakovGallery в Санкт-Петербурге 3 года!
- Интервью Анны Березовской в журнале "Караван историй"
- В четырех стенах: как подобрать картину под интерьер
- Искусство XXI века: есть ли у него будущее?
- СЕНСАЦИЯ! В Екатеринбург приезжает неоимпрессионист Прохоров Сергей. В галерее пройдет встреча и мастер-классы. Откройте дивный мир импрессионизма! Вход по записи.
- Часто ли Вы встречаете в искусстве образ дерева? Давайте задумаемся, как и откуда это появилось и почему до сих пор это так популярно
- “ЗОЛОТАЯ 7-ка ПРАВИЛ” : Как самостоятельно и творчески подойти к подбору картин в пространство
- О творчестве художницы, получившей всемирную известность, картины которой стирают границы времени и создают единое поле ценителей искусства по всему миру.
- Многогранность творчества и истоки вдохновения Николая Резниченко тесно связаны с увлечённостью художника традиционным и религиозным искусством.
- Приглашаем погрузиться в мир творчества уникального живописца Вадима Зайнулина и насладиться красотами природного Урала.
- Творчество и работы одного из самых известных художников Урала Алексея Валентиновича Ефремова.
- Стоит ли инвестировать в искусство?
- Полотна известных художников доступны каждому
- Обнаженное искусство
- Искусство, каким вы его еще не видели
- Северное возрождение в работах Армена Гаспаряна
- Образы, наполненное простотой: живопись Николая Резниченко
- Абстрактный сюрреализм в живописи Евгения Гусельникова
- Проблема экологии: актуальнй тренд в современном искусстве
- Творческий мир Алишера Кушакова
- Основные проблематики грядущего Международного культурного форума в Санкт-Петербурге, 2019
- Монументальная живопись Владимира Кириллова
- Зачем ярмарки современного искусства нужны в России?
- История создания художественной галереи